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Misceo

Marina Thibeault et Duo Airs

Marina Thibeault, alto
Duo AIRS
David Therrien Brongo, percussions
et Louis-Philippe Bonin, saxophone

 
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À propos de Misceo

Misceo évoque par sa définition étymologique et conceptuelle les mélanges d’influences et des métissages. Le programme met en lumière des œuvres écrites par des compositeurs.ices qui se sont démarqués par leur écriture et leur couleur singulière. Tout comme Claude Debussy en France, Edward Grieg en Norvège ou Belà Bartok en Hongrie au début du XXe siècle, les compositeurs de ce programme perpétuent et font vivre l’âme de leur culture à travers leur musique. Les œuvres au discours plus traditionnel sont mélangées à celles d’avant-garde ou contemporaine pour offrir un diaporama lié par la thématique du folklore.

Misceo propose un répertoire allant de 1970 à aujourd’hui mettant en lumière les œuvres Rasch de George Aperghis (Grèce), Naturale, de Luciano Berio (Italie), Dmaathen, de Iannis Xenakis (Grèce) en plus de créations spécialement composées pour le projet par Ana Sokolovic (Serbie-Canada) et par le compositeur.ice Anishinaabe Melody McKiver où le trio est parfois réuni ou déconstruit en duos.

Chaque compositeur présenté évoque d’une façon bien personnelle son apport à la tradition et à la culture. Chez Berio, Sokolovic et McKiver, l’inspiration des folklores respectivement italien, serbe et autochtone est évidente et assumée tandis que chez Aperghis et Xenakis, les influences du folklore grec sont davantage symbolisées par des techniques d’écriture spécifiques.

Ce concert est autant conseillé aux passionnés de la musique contemporaine qu’au public curieux désirant découvrir les nombreux visages de la percussion, du saxophone ainsi que de l’alto.

Ce projet reçoit le soutien de :
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Ce projet est présenté en collaboration avec :
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About

À propos des artistes

Marina crédit Bo Huang 07 HR.jpg

Marina Thibeault

Reconnu-e pour “sa sonorité riche et profonde ainsi que sa virtuosité et son enthousiasme exceptionnel”, l’altiste Marina Thibeault voyage dans le monde en tant que chambriste, concertiste et soliste.  Professeur.e adjoint.e à l’Université de la Colombie-Britannique depuis 2019, l’altiste et pédagogue présente des concerts dynamiques avec une présence sur scène engageante et inspire les prochaines générations d’altiste à une pratique musicale inclusive et audacieuse. 
 

Nommé-e Révélation de l'année 2016-2017 par Radio-Canada, iel a depuis partagé son talent comme soliste à l’international avec l’Orchestre Philharmonique de la République tchèque du Nord, l’Orchestre de Mariánské Lázně, l’Orchestre de chambre de Santiago, ainsi qu’en récital à Verbier. Au Canada, le public a pu l’entendre avec l’Orchestre Métropolitain, La Sinfonia Toronto, l’Appassionata, l’Orchestre symphonique de Drummondville et l’Orchestre Symphonique de l’Agora, pour n’en mentionner que quelques-uns. Ses prochains concerts l’amèneront en Corée, en Europe de l’Est, sur la côte ouest américaine et au Costa Rica.
 

 Son premier album, Toquade, sur étiquette ATMA Classique, a été nommé dans la catégorie «Album classique de l’année» au Gala de l’ADISQ 2017, puis aux Prix Opus 2018, dans la catégorie «Disque de l’année, musique moderne, contemporaine». Son deuxième disque, ELLES, salué par la critique, a été lancé en mars 2019. Il rend hommage aux compositrices, pédagogues et interprètes, de Clara Schumann à aujourd’hui. Son plus récent disque Viola Borealis, est sorti en 2022 et reçoit depuis des critiques élogieuses.

En savoir plus sur Marina Thibeault

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Duo Airs

Le Duo AIRS est un groupe de musique de chambre de musique contemporaine formé de Louis-Philippe Bonin (saxophones) et David Therrien-Brongo (percussions). En tant que seul duo de saxophone et percussions actif au Québec, le Duo AIRS a pour mission de faire découvrir les facettes méconnues de leur instrument en diffusant le riche répertoire soliste et de musique de chambre écrite pour cette formation. Dans une volonté d’offrir une expérience dynamique et différente du récital traditionnel, leur vision artistique propose une approche holistique de la musique de concert : chaque spectacle s’articule autour d’un thème précis où la mise en espace, les transitions et la musique agissent comme des valeurs ajoutées à l’expérience du public. Interprètes chevronnés, ils n’hésitent pas à programmer des oeuvres solistes dans leur programmation de concerts et confirment à chaque fois leur qualités de chambristes que solistes.

Ils collaborent ensemble pour la première fois au Laboratoire de Musique Contemporaine de Montréal (LMCM) en 2013. En très peu de temps suite à cette rencontre, ils ajoutent à leurs nombreuses opportunités de concert une participation internationale : ils sont invités à présenter leur concert « La virtuosité selon Philippe Hurel et Philippe Leroux » au 17e Congrès Mondial du Saxophone à Strasbourg, 2015. L’année suivante, ils sont produits par Code d’Accès afin de présenter leur concert « Les Entrailles de La Terre » réunissant des œuvres de compositeurs du Danemark, de Slovénie et de Suède. En mai 2018, ils présentent leur spectacle « Eau douce - Eau Trouble » en co-production avec Codes D’Accès, Le Vivier et le Festival Accès Asie. Le succès de cette production fait en sorte qu’elle fût choisie comme l’un des spectacles faisant l’objet d’une tournée dans les maisons de la culture dans le cadre du Conseil des Arts de Montréal (CAM en Tournée) en mars 2020.

En 2019, soutenu par le Conseil des arts du Canada, Duo AIRS se produit à l’amphithéâtre du Gesù avec leur spectacle « AIRS en Ré ». Ils sont également invités à participer à la saison 2019-2020 de la Chapelle Historique du Bon-Pasteur pour présenter leur dernier concert « AIRS Spectraux » avec  le baryton Vincent Ranallo.

En savoir plus sur le Duo Airs

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